融合街头、迷幻元素与运动功能。 继 2010 年代末与 Nike 成功合作后，英国 Grime 说唱歌手 Skepta 又与 PUMA 联手推出了 Skepta x PUMA Forever 系列。这款低帮鞋的轮廓类似于 Skepta 之前的合作，但引入了一种创新的转变，彩虹色的皮革覆盖层在光线下闪闪发光，营造出迷幻的视觉效果。鞋头、鞋舌和鞋领处采用了类似运动衫的网状结构，并以圆形覆盖层装饰。脚底中部设有抢眼的金属银柄，辅以耐用的黑色轮胎状大底。鞋底中部的独特缝线形成了彪马标志性的条形标志，Skepta 的定制鹰形标志则突出体现在鞋舌、鞋垫和外底上。 该款 Skepta x PUMA Forever 将于 5 月 18 日在欧洲通过 PUMA 以及部分零售商独家发售，售价 200 欧元。未来几个月将在全球范围内广泛发行，感兴趣的朋友记得留意。
改动除了为概念而服务，同样也包含了实用性考虑。 日本时尚名所 atmos 即将与 adidas Originals 推出最新的合作款 SUPERSTAR 82 GORE-TEX GID-SNK。全黑鞋身采用细腻皮质还原 1982 年款 SUPERSTAR 82 的经典廓形，鞋款名中的 GID-SNK（夜光蛇）则通过侧面的条纹以及鞋口后跟部位的裁片进行体现，白色的基底上附着细微的蛇鳞花纹，在黑暗中会散发出荧荧绿光。鞋款的改动除了为概念而服务，同样也包含了实用性考虑，鞋面加入了 GORE-TEX 材料，能够适应绝大多数的城市使用场景。据悉，鞋款将于 6 月 15 日星期六在 adidas 指定渠道进行发售，atmos 则已在官网开启抽签，感兴趣的朋友不妨前去查看。
– 不玩虚的 – 每次逛街，隔得老远都能立马找到优衣库的门店，白色门面配上亮红色的方形 “UNIQLO” Logo，让人觉得亲切。进到店里，导购们总是一边微笑着跟你说 “欢迎光临优衣库请随意挑选”，一边又忙不停地叠衣服、整理货架。看着码放得整整齐齐的衣物，真是让强迫症们无比舒爽。 优衣库 UNIQLO 大家都很熟悉了，质优价廉又丰富的产品别提有多适合像我一样经常 “吃土” 的小伙伴。以前 UNIQLO 总是 “基本款” 的代名词，但这几年在 NIGO® 和菲董、KAWS 等人的 “推波助澜” 下，UNIQLO 在潮流圈也越来越受欢迎了。 但你可知道，优衣库最早并不这么洋气。就连 Logo 都老气得让人没有购买欲，更别提什么年轻态、国际化了。不信你看下面这张图： （图片来源：WorldPress） UNIQLO Logo 的演化，最左边的是之前的老 Logo （图片来源：Pinterest） 宛如 “姨妈红” 的配色 一点也不朝气、粗体又圆润的字母好似诉说着自己来自 “城乡结合部” 的身世（不好意思我言重了）。当年的优衣库并没有在形象上找准方向，销量和知名度嘛，你也可想而知…因此，为了让优衣库更 international 更 fashion，大 boss 柳井正便决定给优衣库来个 “大整容”，进行全新的品牌设计。而拿手术刀的，正是日本大名鼎鼎的创意指导——佐藤可士和 Sato Kashiwa 。 佐藤可士和 （图片来源：MobilDesign) 改变优衣库画风的 “快刀武士” （图片来源：kashiwasato） 我们都知道，UNIQLO （ユニクロ） 是日本迅销公司在 1963 年建立的品牌，当时还只是一家小小的西服经营店。事情是这样的，当年柳井正从老父亲手里接过家族企业，他就寻思为什么同样低价，质量甚至更好的优衣库跟 ZARA、H&M 等相比为什么显得不那么高端？研究了半天他发现优衣库缺的就是精准的品牌定位和推广，换言之就是需要一个牛 X 的品牌策划来 “整改” 优衣库。 认清了病根，柳井正就开始 “寻医问药” 了。机缘巧合下柳井正发现了佐藤，并邀请他见面交谈。后来在短短的 30 分钟谈话内，柳井正告诉佐藤自己在纽约第五大道弄了一块地 （也就 3300 平方米），并且想把优衣库改造成快时尚领域的世界第一品牌。 中间的是柳井正，他右边一脸 “禁欲” 表情的正是佐藤可士和 （图片来源：4.pictures） 这不是个小工程，比起以往普通的做做平面视觉设计，作为品牌策划师有更多的个人发挥空间。佐藤听完也来劲了，两人一拍即合。 为了帮优衣库进军国际市场，佐藤一上来就先把优衣库的 Logo 给改了。同样还是方形标志，但把原先的酒红色换成了与日本国旗一样的鲜艳 “日之丸” 的颜色。字体也由粗圆变得更细更现代化。看似只是微调，但简练的标志具有很强的记忆点。 UNIQLO 的品牌形象瞬间变得更酷更当代，同时还带有对日本国旗的情感 Logo 换了，接下来就是为 UNIQLO 纽约旗舰店进行形象设计。这是品牌进军国际的重要一步，可是马虎不得。为此在纽约店的标志设计上，佐藤并没有使用外国人熟悉的英文字母，反而选择了醒目的红色片假名 ユニクロ。片假名是正宗日本的流行文化，宣传之余不忘输出日本文化和风格，佐藤这招真是厉害。 所以你能看到当时 UNIQLO 纽约全球旗舰店开幕前，街道、出租车上的各种广告牌，甚至建筑工地和电话亭里的海报，都被醒目的 UNIQLO ユニクロ“攻陷”。海报上的方形 Logo 大量重复出现，有点像安迪·沃霍尔病毒般的的波普作品，让人过目难忘。 （以上图片来源：kashiwasato） 普通设计师在做完上面这些就已经可以收工庆祝了，但佐藤可士和不满足于此，除了帮优衣库外部形象 “整容”，他还进而开始思考“衣服除了只是衣服，具有保暖、美观等功能外，还有其他的意义吗？” 这等深奥问题。与社长柳井正讨论过后，两人得出了 “衣服是一种人体的零件” 的超强概念。 意思就是，顾客们自由选择颜色和款式进行随心搭配，而衣服就像是零部件一样，静静的等待顾客来挑选组合，每个人通过这些 “零件” 能搭配出不同的风格和感受。像是在店铺内，佐藤便设计出铺满墙面的 T恤墙，还按颜色渐变方式摆置各类衣物。 （图片来源：好奇心日报） 因此，我们现在才能看到优衣库门店里摆放整齐的各类货架，颜色种类繁多但又视觉统一，这些都是佐藤大大带给我们的 “零件” 选择啊。 （以上图片来源：kashiwasato） 创造销售奇迹的 “设计魔术师” 帮优衣库重新规划定位、跻身国际化品牌之列，这都还不是佐藤可士和的全部能耐。他最厉害的是，能为品牌带来实打实的销量，也就是 money。佐藤在江湖人称创造 “销售奇迹的设计魔术师”，经过他手的客户要不 “起死回生”，要不销量翻番。 UT （UNIQLO T-shirt）大伙可能都买过，也清楚现任创意总监是 NIGO® 桑是也。在他之前，为 UT 进行创意指导的，同样还是佐藤可士和。你现在看到的 UT 字体啊、标志啊，大都是佐藤设计的。 在为优衣库纽约旗舰店进行创意指导之后，佐藤还负责了日本原宿 UT Store 概念店的设计工作。为了规整，优衣库店员们辛苦折叠衣服的画面你肯定有印象。想象一下在一间只卖 T恤、有上百种不同款式的店里，如果还用人工叠衣服的方式，这将是多大的工作量？同时，UT 不仅数量多，款式也让人眼花缭乱，顾客们挑选起来也很费劲。 为了克服折叠和挑选难题，佐藤提出了 “未来T恤便利商店” 的概念。别出心裁地将 T恤都放在透明瓶子里贩售。五百多种罐装 T恤都整齐地摆在像饮料柜一样的展示架上，顾客们只需要从中间展示柜上挑选自己心仪的款式和图案，再根据编号去旁边柜子上拿同样的型号和自己 size 的 T恤罐。再不用闷头一个个翻衣服，买东西就像买饮料一样简单明了。 （以上图片来源：kashiwasato） （图片来源：好奇心日报） 这也让店员们解放双手，再也不用面对繁重的折叠工作。有趣的购物方式和独特的店铺陈列设计，让买衣服跟玩似的。自然创造了销售奇迹，吸引了大批年轻人排队抢购。 只举优衣库一家的例子显然不足以服众。佐藤可士和在当年就读日本多摩艺术大学读书时，就和朋友组成了一支名叫 009 的乐队，他自己负责乐队吉他手和作曲。与音乐的渊源也让他在一次偶然的机会下开始为日本偶像天团 SMAP 做设计。别怀疑，就是潮流大神木村拓哉所在的那个超人气组合。 准确的说，佐藤包办了 SMAP 整体的形象策划。什么专辑封面、SMAP SHOP 门店陈列设计、SMAP 演唱会 Logo 及相关应援周边的视觉设计、SMAP 合作的 T恤、书籍等等几乎都是他做的。在替 SMAP 做设计的过程中，佐藤为这个天团确立了更加鲜明的视觉甚至精神符号。 而另一个让佐藤可士和名声大噪的代表作，则是为日本麒麟酒业设计的啤酒系列。当时日本市面上的发泡酒竞争激烈，各家都着力在研究口味和降低成本。佐藤反其道而行之，强调麒麟发泡酒并非廉价版啤酒，而是“可以轻松享受的现代饮料”，瞬间在定位上将麒麟跟其他品牌区分开。最后在没有做任何电视广告的情况下，仅仅依靠包装设计跟话题就创造了销售神话。 Kashiwasato for 麒麟酒业 除了这些，像三宅一生 ISSEY MIYAKE、7-11 也都曾是他的客户。带有 “禁欲” 气质的佐藤可士和就像一个日本快刀武士，手起刀落，专治各种 “疑难杂症”。 Kashiwasato for SEVEN ELEVEN Kashiwasato for ISSEY MIYAKE （以上图片来源：kashiwasato） 非处女座的 “超级整理术” 大师 不少人好奇，佐藤可士和究竟为什么能做出这么多屌炸天的设计，到底用了怎样的 “设计方法”。佐藤自己也替我们总结了些他的成功秘诀，那便是他所推崇的 “超级整理术”。 “桌面越乱的人越有创造力”，这种自我安慰的话我们听过很多。但佐藤却完全不是这种人，他热衷于整理，甚至有些强迫症，我曾误以为他一定是追求完美的处女座来着，然而并不是。 佐藤可士和有一个自己的工作室，叫 SAMURAI （日文意为武士）。这工作室看起来简直跟未完工一样，空无一物…地板、二十张定制的桌子和椅子、电脑、电话、两面隔断空间的墙壁差不多就是这个办公空间的 “全部家当”。 他自己的座位同样只有电脑、键盘和鼠标以及音响在桌面上，你绝对找不到任何正常人的办公室标配，甚至是一张纸。因为他秉承 “桌面的整洁度，跟工作效率成正比” 的人生哲学，即便桌面上有报告或文件，也会在下班前处理完丢掉，以保持桌面的 “干净”。 除了 “强迫” 自己整理和舍弃不必要的事物，他还督促身边的工作人员跟自己一起践行这条 “真理”。工作室里有一个档案馆似的储存室，用相同的文件夹、相同的纸张存放工作室的资料，也为了更系统的资讯共享化。 每个员工下班前要将手头所有的非电子资料转存为电子版、整理计算机里的档案，开完会工作人员要用尺子量的距离把椅子恢复原样…用 “令人发指” 来形容佐藤可士和的整理思维可能也不为过。 （以上图片来源：kashiwasato） 佐藤可士和的“超级整理术” 跟 “断舍离” 还不同，他除了摒弃生活中不必要的，更强调 “整理”。“空间整理”、“信息整理”以及“思考整理” 是依次进阶的三种境界。化繁为简，提高效率，只整理出有用的思考和东西，也许这正是佐藤能创造出那么多简洁有力的设计的原因吧。 这是个 “看脸” 的世界，连品牌也逃不过。说了这么多，各位想必已经清楚佐藤可士和是何人了。虽然佐藤本人实施起 “超级整理术” 来略微有些 “变态”，但用到我们普通人身上，选择一种较为缓和的方式也很是有用。深处潮流之中，我们真的需要每季买那么多衣服吗？信息爆炸，为什么不舍弃一些、花时间读点精的？我们为什么总要加班或赶工至天亮，也许就是过程中太多琐碎的事情占用了时间 （拖稿的我啪啪打脸）。 前年买了《佐藤可士和的经营术》、《佐藤可士和的超级整理术》、《佐藤可士和的超沟通术》 这三本书，并立志努力体会书中的奥妙，做一个高效率的人并且从此走上人生巅峰。然而拖沓的我至今才看完一本。好了不说了，我去恶补了。
喜欢的话不妨把握机会。 Awake NY x Jordan 合作系列早在 3 月发售，但如果你喜欢有没能入手的话，现在机会来了。今日 Awake NY 通过社交账号宣布与 Jordan 打造的合作系列将在 5 月 11 日于品牌官方迎来再次发售，除了标志性的 Air Ship 鞋款外，还包括洗色格纹衬衫、棒球夹克、拼接教练夹克等一系列服饰单品，喜欢的话不妨把握机会。
平行拼接处采用缝线进行连接。 如今街头服饰的形态越来越多，也让我们意识了街头文化的土壤有着滋养出更多新鲜事物的潜力，A Ma Maniére 便是这其中的一员，用奢侈街头服饰的形式不断冲破消费者的认知。早前与 Nike 的最新合作推出了用绿色细节点缀的 Nike Air Ship，本次又带来与 Air Max 家族经典鞋款 Air Max 95 的合作。目前透露出的一双采用矿石深紫色、勃艮第灰等同色系颜色进行拼接，选用奢华的麂皮材质，并颠覆性地将 Air Max 95 标志性的鞋面平行拼接采用缝线进行连接，对这双经典鞋款也做出了全新突破。后跟 TPU 材料则采用了梦幻的珠光色，为整鞋的氛围再做提升。该系列还另有一双采用黑色与紫色拼接的版本，但暂时还未有相关图片泄露。据悉，本次合作将于不久后到来的假日季进行发售，感兴趣的朋友不妨持续关注我们以获取后续信息。
十年前，穿 “假货” 绝对是一件令人尴尬的事；但现在，随着越来越多恶搞商品的出现，山寨文化 （bootleg） 好似成了一种流行，大家慢慢发现定制商品与原创商品一样酷。 不过恶搞与山寨并不相同，某种意义上恶搞像是一种对原创产物的二次创作。因为自带一种个性的幽默，所以消费者普遍对恶搞更加宽容。我们也曾介绍过不少凭借恶搞大牌走红的艺术家，像是 “专攻” GUCCI 的 Trevor Andrew、擅长 PS 创作的 Reilly 等等。 今天要聊的 Ava Nirui，同样也是一位非常擅长利用经典品牌 Logo 再创作的艺术家。比起 “艺术家” 的 title，我更想称她为 “时尚的挑衅者”。她通过 High-Low 结合的手段，来讽刺时尚世界里那些令人眼花缭乱的价格标签。像是将 GUCCI、Christian Dior、Dolce & Gabbana 等大牌的标志，巧妙地跟 Champion 卫衣上的 C 字 Logo 结合在一起的那一系列就是她的代表作。 Ava Nirui 的恶搞作品 Ava Nirui 以略带讽刺的角度重新审视现在的高级时装文化 Ava Nirui 在澳大利亚长大，目前在纽约发展。在凭借一系列恶搞 DIY 作品走红之前，她就已经是 Assembly New York 的电商总监，另外还为 Opening Ceremony 管理电子商务。身兼数职的她同时还为《DAZED》、《FADER》等著名杂志撰稿或担任摄影师，总之身处时尚的花花世界，Ava Nirui 在不同岗位都有过尝试。 最早 Ava Nirui 曾与自己的好友 Alex Lee 创作过一组名为 “Bootleg Barbie” 的时尚 Barbie 项目，他们受到自己喜爱的设计师的启发，为芭比娃娃设计了一组前卫的服装造型，运用了像是 Hood By Air、VETEMENTS 等等品牌的元素。这也是 Ava Nirui 第一次以 DIY-er 的身份 “闪光”，在此之后她开始不断地创作一些恶搞时尚品牌的作品，并且发在 Instagram 上。 这些是 Ava Nirui 和 Alex Lee 近期合作的芭比娃娃， 各种单品上身，与姑娘们小时候玩的可不一样 Ava Nirui 的灵感来源有很多，像是 Vivienne Westwood、Helmut Lang、川久保玲、90 年代后期的说唱歌手等等，但对她影响最大的还是纽约艺术家 Tom Sachs。在之后 Ava Nirui 与 Nike 的合作当中，她也曾致敬 Tom Sachs，这部分我们稍后也会提到。 Ava Nirui 的很多成品单从制作上来说也许并不复杂，甚至如果你愿意多动动手也能自己搞定。但关键就在于，大多数人并没有她那样天马行空的创造力。 用品牌的塑料购物袋养花养金鱼？还能这么玩… Ava Nirui 经常重塑大牌们的标志并且应用于日常用品，像是什么 “CHANEL 的篮球”、“Dior 的哮喘器”、零食袋做的高跟鞋、用大牌防尘袋改的抹胸装等等。她以一种略带讽刺的角度重新审视现在的高级时装文化，做出来的 “假货” 往往能令人会心一笑。 很多人会为山寨艺术花一大笔钱，仅仅为了证明自己有多酷 “时装周上很多人都穿着山寨艺术的衣服，但是让我惊讶的是他们居然会为了这种潮流花一大笔钱，就仅仅为了在别人面前证明自己有多酷。” 在之前接受采访时 Ava Nirui 曾聊到为何她会在一些平价单品上进行恶搞创作。 Ava Nirui 也是 VETEMENTS 的粉丝，但品牌之前山寨 DHL 的那件 “天价” T恤却让她有点难以接受。“虽然我很尊敬 Demna Gvasalia，但是当我发现一件成本只要 40 美元的衣服，却要卖到 700 美元时，我多多少少还是有些沮丧”。 Ava Nirui 之前的恶搞作品 Ava Nirui 认为 “一个正处于上升期的品牌不应该标价这么高”，所以她决定自己动手，制作了一系列 “山寨” Champion 与大牌 “联名” 的卫衣，以恶搞的手段取笑一下 VETEMENTS 这种 “消费恶搞” 的时尚商业行为。 Ava Nirui 用普通的 Champion 帽衫，在 C 字 Logo 附近用刺绣的方式加上名称里带有字母 c 的品牌标志。随便翻翻 Ava Nirui 之前的 Instagram，照片下方随处可见粉丝们 “Where can I get this？” 的留言。后来她也发售了十件 “GUCCI x Champion” 的联名卫衣，售价 199 美元，也是在几分钟之内就迅速售罄，可见这些恶搞产品的市场有多大。 （以上图片来源：avanope@Instagram） 从自嗨式恶搞到与品牌官方合作 （图片来源：Dazed Digital） 在恶搞的同时，Ava Nirui 也引起了大牌们的注意。与 Reilly 一样，幸运的她也凭借自己的才能俘获了不少设计师们的喜爱。像是曾经 Ava Nirui 还只是自己山寨 Marc Jacobs，但在去年她却收到了来自 Marc Jacobs 抛来的橄榄枝，与品牌官方合作了一款联名帽衫，衣物上的字样也故意错写为 “MARK JACOBES est.1985”。 “ Is this real life ?!” 连 Ava Nirui 自己都不敢相信这次破天荒的合作竟然发生了 不少明星比如 Justin Bieber 都曾亲自上身 在这之后 Ava Nirui 还收到了纽约现代艺术博物馆（MoMA）的邀请，为其 《物品：时尚是现代的吗？》展览创作了一款限量帽衫。胸前的刺绣模仿 Martin Margiela 最具标示性的设计，不过下方的文字则换成了 MoMA 的 “The Museum of Modern Art NYC”。 另外让人印象深刻的还有她与 Nike 之间的合作，过往 Ava Nirui 曾将 Christian Dior、Louis Vuitton、CHANEL 等品牌的 Logo 融入 Nike Air Max 95 和 Air Force 1 鞋款中，后来 Nike 便邀请 Ava Nirui 和好友 Alex Lee 以 “假广告” 为主题，创作一些以 Air Max 为素材的艺术品。 现实中买不到的 “梦幻联名”，不如自己改着玩 （以上图片来源：avanope@Instagram） 把 “Air Max” 改为 “Air Mail”， 这件艺术品的设计灵感正是来自于艺术家 Tom Sachs （以上图片来源：Dazed Digital） 还有为 Dover Street Market New York 打造了的特殊装置，将最近很火的 Nike M2K Tekno 拆分改造成了鱼缸… 而且 Ava Nirui 目前还在 Helmut Lang 担任数字编辑，之前还曾参与过 Helmut Lang Campaign 广告的制作。 眼熟吗？上面 12 位模特全都是 Helmut Lang 的粉丝，当中还有 Kanye （以上图片来源：avanope@Instagram） 这些令人拍手叫好的恶搞产品其实都来源于生活中随处可见的盗版和日常产品。“我并没有想建立个时尚品牌，我只是想给人们造成不适感”。 很显然 Ava Nirui 在某种程度上打破了部分人对于时尚的认知，她通过个性的手法，影响人们重新看待那些奢侈品。如果品牌仅仅因为 Logo 就能卖到更贵的价格，那么你完全也可以自己动手做。
鞋面采用银色金属搭扣带来高级质感。 日本时尚集团 UNITED ARROWS 旗下的人气品牌 BEAUTY&YOUTH 推出了定制版本的 ZURICH 鞋款，采用黑色麂皮和光面皮料打造，最具特色的点在于将原本鞋面绑带上的金属调节扣更改为了更大的银色搭扣，与黑色鞋身搭配出高级、利落的气质。足部区域依旧采用了分区凹槽设计，能够保证穿着的舒适性。全新合作鞋款计划于 6 月 7 日星期五在 BEAUTY&YOUTH 官网及部分线下商店发售，感兴趣的朋友千万不要错过了。
Supreme 首次推出地区限定配色产品。 Supreme 稍早前释出了一双与 Nike 合作打造的 Air Force 1 鞋款新配色。整体在纯白色基础上，侧面 Swoosh 以品牌代表性红色呈现，鞋后跟的 Supreme Box Logo 依旧彰显合作身份。根据官方预告，这款配色将在中国独占限量发售，这也是 Supreme 首次推出地区限定配色产品，不过目前还未公布具体发售日期，感兴趣的朋友不妨留意我们的后续报道。
– 潮流版的《十万个为什么》 – NOWRE 作为一个专业的年轻人文化平台，团队成员每天都会在各大公众平台上收到大量关于潮流和年轻人生活的种种问题，虽说团员们都很乐意为各位单独答疑解惑，不过时间有限总是会遗漏了不少应当给出答案的问题。现在，只要在评论处提出你的问题，我们便将会进行详尽的答疑，有什么难题想考倒我们的话尽管在微博或微信砸来吧！ Q：为何说 Jeff Koons 让 fragment design、Supreme 都黯淡无光? A：Jeff Koons x Louis Vuitton 的联名合作系列一公布，好像就让早前炒的沸沸扬扬的 fragment design 或 Supreme 的合作系列变得黯淡无光。Jeff Koons 是一位真正的 “Master”，他是美国当代著名的波普艺术家，并在艺术史上有着非常重要的地位，从 80 年代末开始走向巅峰。Jeff Koons 最具代表性的作品是不同颜色的气球狗雕塑，模仿卡通玩具的形态不仅表现了多姿多彩的现代商品社会，也表现了现代人似孩童般无休止的消费欲望。与 Andy Warhol 等第一代波普艺术家的批判精神不同的是，Jeff Koons 的作品充满了自我陶醉。成功的满足了当代富裕社会里人们不可控制的消费观和恋物风气。就如此次与 Louis Vuitton 的合作一样，欣赏他的艺术的人，一定会买买买。 Q：MASTERMIND 还有过哪些机能性品牌的合作？ A：MASTERMIND WORLD x THE NORTH FACE Urban Exploration 强势合作来袭，似乎表明了“骷髅”真正复活的一刻。在 THE NORTH FACE 之前，骷髅王有过其他机能服的合作吗？从前的 mastermind JAPAN 曾经与藤原浩主导的滑雪品牌 iDiom 合作，还与 BURTON 推出了整套的滑雪装备。另外，在 A BATHING APE® 的合作中也拥有机能性风衣单品。复活后的 mastermind JAPAN 从 mastermind HOMME 演变到 MASTERMIND WORLD，不断在找寻自身的新定位。接下来 MASTERMIND WORLD 会有何发展的基调，之后我们将请到本间正章亲自告诉你，拭目以待。 Q：HOOD BY AIR 是前途波折还是设计师无力兼顾而停摆？ A：HOOD BY AIR 是一个在近年来突然爆红而又瞬间跌入谷底的品牌。品牌先是取消了 2017 年秋冬系列的走秀，之后品牌主理人 Shayne Oliver 宣布加入时尚品牌 Helmut Lang 担任创意总监，更使得 HOOD BY AIR 逐渐进入停摆。虽然目前官方都没有承认品牌的终结，但从 HOOD BY AIR 一段时间以来惨淡的经营状态来看，无限期停摆之后，HOOD BY AIR 或将要走进历史了。并非 Shayne Oliver 无力兼顾，很多设计师也都 “双线作战”。不过随着 street goth 的逐渐淡化，另一边 HOOD BY AIR 也变得更为概念和前卫，或许如此，与市场匹配度不断下降，从而影响品牌的运营，目前看来， HOOD BY AIR 的前途也许在短时间内都无法改变。 Q：ShirtNYC 打造的 “世纪联名” 会被告吗？ A：ShirtNYC 所打造的 “世纪联名” Nike x adidas 已经收到了 Nike 的警告。而他也将自己的运作手法转移为慈善性质与艺术创作。Nike 与 adidas 两个竞争对手联乘就是象征了“世界和平”。同时，他还为一家名为 Jacob Riis Settlement 的非营利社会机构提供捐款，用于落后地区儿童史学问题。这一招其实非常的讨巧，标榜艺术、和平与慈善的理念，可以让他在公众的视线里，把负面影响降到最低。反之，如果以两大运动巨头的伪联名来“大肆敛财”的话，想必 ShirtNYC 一定会被告得很惨。 Q：十年之后再看蓝荆棘，还会大卖吗？ A：CLOT 的 Alienegra 系列曾经是品牌的标志，也是陈冠希引领街头的神话级系列单品。当年一件 3M 荆棘 Tee 就可以轻松炒到 4,000 元，而蓝荆棘帽衫这样的单品都是万元级别的。当时，市场上要求 CLOT Alienegra 系列复刻的声音此起彼伏，而 CLOT 则在之后陆续带来了改良的黑荆棘和 KWAS x CLOT Alienegra 等单品。现在看来， CLOT 经典蓝荆棘的复刻一定勾起了很多人的回忆，从情怀的角度出发，有机会重温潮流巅峰是一件极好的事情。但从流行的角度上来说，荆棘已经不再是当下潮流宠儿了。 如果各位也想参与到每周的知无不言栏目，不妨在 NOWRE 的各大平台上评论或留言给我们。每周四我们将精选 5 个有意思的问题进行解答，欢迎考倒我们！
kiko 女粉们，再度狂喜。 Kiko Kostadinov x ASICS 合作系列的联名鞋款，产出可谓是「保质又保量」;高频的更新速度、不俗的市场反响，让这一系列持续在粉丝群体中升温。近日，Kiko Kostadinov x ASICS 合作系列的又一组新鞋款，在品牌官媒释出了率先预览。此番即将推出的新鞋款，名为 GEL-FLAMMAE，由负责 Kiko Kostadinov 女装产品线的 Fanning 姐妹主导设计；ASICS 标志基因浓烈的复古流畅线条，以及新鞋型中上翘的脚趾保护设计、整体性更强的硬朗画风鞋底改动，搭配上「Ki 味」依然浓郁的配色风格，估计又能迷倒一大片忠实的 Kiko 女粉们了。据悉，这一最新合作系列鞋款，将在未来两周迎来发售，感兴趣的朋友们，不要错过。
融入三方标志的高性能鞋款。 继去年发布的话题之作 MASTERPIECE SOUND x Hombre Nino x mita sneakers x New Balance 580 GTX 之后，球鞋名所 mita sneakers 与运动鞋护理品牌 MARQUEE PLAYER 和 New Balance 带来全新防水版 MT580。MT580 是 New Balance 在 1996 年以美产 M585 改良而成的越野跑鞋型，此次迭代款采用具有高防水、透湿、防风性的 GORE-TEX® 材料，稳定抓地力的 Vibram® 鞋底。蓝色鞋面融入了以象征 MARQUEE PLAYER 的运动鞋喷雾器为灵感的图案，鞋垫印有 mita sneakers 标志性金属网和「东京改」图形。四分之一面板上饰有 N 标志， GORE-TEX 标识印于侧跟，鞋舌设计则灵感自 MARQUEE PLAYER 在其运动鞋清洁产品上的标签。 据悉该鞋将于 5 月 25 日通过 New Balance Japan、mita sneakers 官网及指定零售商发售，喜欢的朋友不要错过了。
歌颂品牌起源和对山野的热爱。 Salomon 推出全新 XA PRO 3D LA YAUTE 系列。以 LA YAUTE（上萨瓦省）为名，该系列对品牌源起的上萨瓦省以及始终流淌在品牌深处的山野情怀发出真挚赞颂。本次更特邀品牌好友孙阳拍摄造型大片，以其独到的潮流审美展现 XA PRO 3D LA YAUTE 鞋款的搭配及功能性，展示了 XA PRO 3D LA YAUTE 系列的复古魅力。设计方面，鞋面选择同色调、百搭的配色，与户外灵感为基础的细节相得益彰，提示着我们品牌的文化传统和季节变迁。其整体的构成是对放牧野生动物迁徙的致敬，也是对周围景观中茂盛生长的本地植物的赞美。鞋舌与鞋垫上定制的雪绒花图案，深藏对 Salomon 品牌源起之地安纳西的热爱与敬意。同时，该鞋款搭载了 Salomon 专有的 3D Advanced Chassis™ 技术，在任何地形下保证了鞋款得益发挥传统稳定的优势，这也是对这一越野跑鞋鞋款精巧而极具力量的融合与再造。据悉，Salomon 全新 XA PRO 3D LA YAUTE 鞋款将于 5 月 28 日在指定电商渠道发售，并于 6 月 1 日起正式登陆 Salomon 线下门店发售，感兴趣的朋友不妨保持关注。
